Το θέατρο Όμμα Στούντιο έχει προσκληθεί στο Διεθνές Φεστιβάλ IX Nisville Jazz Theatre Festival στη πόλη Νίκαια (Nis) της Σερβίας 8- 17/8 2025 για να παρουσιάσει τις θεατρικές του παραγωγές:
-Modus Vivendi η Πώς να ζήσουμε (Παρασκευή 8/8)
-Ασκητική Salvadores Dei ( Σάββατο 9/8)
Επίσης ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Αντώνης Διαμαντής θα πραγματοποιήσει ένα εργαστήριο για ηθοποιούς με θέμα: «Αρχές της παρουσίας του ηθοποιού» (Πέμπτη 7/8)
«Modus Vivendi ή Πώς να ζήσουμε»
Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
Γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Αντώνη Διαμαντή και περιοδεύει σε Ελλάδα και Ευρώπη,Αυτή τη φορά κάνει στάση στη Σερβία και συγκεκριμένα στο IX Nisville Jazz Theatre Festival
Με μια δυνατή ερμηνευτική τριπλέτα με τις: Ειρήνη Κουτσάκη, Ζωή Ξανθοπούλου και Γεωργία Καρλατήρα θα παρουσιάσει το έργο του σκηνοθέτη που είναι βασισμένο κατά κύριο λόγο στις «Τρείς αδελφές» του Άντον Τσέχωφ.
Επιπλέον, εμπεριέχει κάποια κείμενα που συνομιλούν με τα υπαρξιακά ερωτήματα του κορυφαίου Ρώσου δημιουργού. Όπως τα ποιήματα της Μαρίνας Σβετάεβα, αποσπάσματα από το βιβλίο «Το δεύτερο φύλο» της Σιμόν Ντε Μποβουάρ, κείμενα από τον Κόμη του Ντε Λωτρεαμόν αλλά και αναφορές από το Κοράνι.
Σκηνοθετικό σημείωμα:
Ο σημερινός αυτοματοποιημένος και ηλεκτρονικός τρόπος ζωής απομακρύνει τους ανθρώπους, οδηγώντας τους στη μοναχικότητα και σε πλασματικούς κόσμους, τελείως απομακρυσμένους από την πραγματικότητα.
Μπορεί το Θέατρο μέσα από τα κλασικά κείμενα, η Λογοτεχνία και η Ποίηση να «δείξουν» το δρόμο της επιστροφής σε μια ζωή γεμάτη ουσία, συναισθήματα, ανθρωπιά και αλληλεγγύη;
Η παράσταση και τα κείμενα που ακούγονται σ' αυτήν εξερευνούν αυτά τα ερωτήματα μέσα από τη συνάντηση τριών γυναικών επί σκηνής έχοντας σαν σημείο αναφοράς το θεατρικό έργο «Οι τρείς αδελφές» του Τσέχωφ.
Όπως οι τρεις αποξενωμένες γυναίκες στην άκρη της Ρωσικής γης, από το ομώνυμο έργο του Ρώσου συγγραφέα, έτσι και αυτές θα προσπαθήσουν να δικαιώσουν και να δικαιωθούν, ελπίζοντας σ' έναν καλύτερο και πιο υποφερτό κόσμο.
Οι ηρωίδες θα διερευνήσουν όλους τους εσωτερικούς μηχανισμούς που θα οδηγήσουν από την άγια αθωότητα στην πλέρια εξαθλίωση για να περιγράψουν την ανθρώπινη συμπεριφορά. Παράλληλα θα προσπαθήσουν να καταδείξουν λύσεις που φέρνουν τους ανθρώπους κοντά, καταργώντας για λίγο τη μοναξιά και επιβεβαιώνοντας το ανέφικτο μιας συμβίωσης. Αυτό το δίπολο μοναξιά-συμβίωση είναι που θα έρχεται και θα επανέρχεται στη παράσταση. Ως ένα πρόσωπο θα αποδελτιώσουν τη σημερινή εποχή και να καταδείξουν ότι η συμβίωση και η αποδοχή είναι εφικτή, όταν υπάρχει αποδοχή, κατανόηση και συμπόνια..
Αντώνης Διαμαντής
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί για Ευρωπαϊκή περιοδεία και έχει ήδη παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία στο θέατρο Brama (Goleniow Πολωνία 5/3) στο θέατρο Χωρομορφές (Ηράκλειο Κρήτης ,8 & 9 /3) ενώ μετά το ΡΕΚΤΙΦΙΕ θα παρουσιαστεί στο θέατρο Mulino Ad Αrte( Τορίνο,10/5), καθώς και στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής και Θεάτρου, Nisville Jazz Festival (Νίκαια,Σερβία, 9/8) .Σχεδιάζεται επίσης να παρουσιαστεί στο θέατρο Atalaya-TNT (Σεβίλλη ,Ισπανία, Σεπτέμβριος),Θέατρο ΟΜ ( Ringkobing Δανία, Οκτώβριος) και στο θέατρο ASTA-Teatro Qutras e Artes ,Corilla, Πορτογαλία, Δεκέμβριος)
Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη πρώτη γυναίκα φεμινίστρια της Κρήτης δημοσιογράφο και λογία από το Ρέθυμνο, την Καλλιρόη Παρρέν 1861 -1940.
Συντελεστές:
Σύνθεση Κειμένων, Δραματουργία, Σκηνοθεσία: Αντώνης Διαμαντής
Σκηνικός Χώρος/Κουστούμια: Όμμα Στούντιο
Επεξεργασία Οπτικού Υλικού: Νίκος Βασιλάκης
Γραφιστικά: Γρηγόρης Κληρονόμος 2b Creative
Παραγωγή: Όμμα Στούντιο (Αμκε)
Παίζουν: Ειρήνη Κουτσάκη, Ζωή Ξανθοπούλου, Γεωργία Καρλατήρα
Χορηγοί Επικοινωνίας:KRHTH TV, 98.4, ΝΕΑ ΚΡΗΤΗ ,neakriti.gr
Aσκητική
Salvadores Dei
Πρόκειται για το αποτέλεσμα πολυετούς έρευνας του Θεάτρου Όμμα Στούντιο με θέμα την σχέση της Τελετουργίας με το θέατρο.
Η έρευνα ξεκίνησε το 2008 με τη παράσταση "Αγαμέμνονας" του Αισχύλου, συνεχίστηκε το 2012 με την "Γυναίκα Τση Ζάκυθος" του Διονυσίου Σολωμού (β' σχεδίασμα) και σήμερα διεξάγεται με προμετωπίδα το κείμενο της "Ασκητικής" (αποσπάσματα) του Νίκου Καζαντζάκη.
Η έρευνα έχει τις ρίζες της στη δουλειά που από καιρό κάνει το θέατρό μας, και οι ηθοποιοί του σε αυτό που ονομάζεται "Αντικειμενικό Δράμα" και "Θέατρο των Πηγών" -όροι που θεμελίωσε ο Γιέρζυ Γκροτόφσκι (έχουμε συμμετέχει σε εργαστήρια μακράς διάρκειας με ηθοποιούς και συνεργάτες του Γκροτόφσκι όπως: Ρένα Μιρέτσκα, Τόμας Ρίτσαρντς, Μάριο Μπιατζίνι, Μώντ Ρομπάρ, Φερνάντο Μόντες, Πσέμεκ Βασιλκόβσκι, Ντομένικο Καστάδο, Πέρε Σαίς κ.αλ.) και έχουν επηρεάσει την εργασία μας, της οποίας η βάση είναι η ενσωμάτωση τελετουργιών σε σωματικές δράσεις με κύριο χαρακτηριστικό το τραγούδι και την ανθρώπινη φωνή.
Η παρουσίαση αυτή, της "Ασκητικής"είναι μία μουσική σύνθεση (Opus) λόγου, ήχων, μελωδιών και ορθόδοξων ύμνων, ενώ το κείμενο του Νίκου Καζαντζάκη εκφέρεται ως ένα είδος" ευαγγέλιου". Η δομή της παράστασης βασίζεται σε ορθόδοξους ύμνους και στον μοναχισμό των Στυλιτών(Χριστιανοί ασκητές που ζούσανε μόνιμα στη κορυφή μεγάλων στύλων από όπου έκαναν κήρυγμα, νηστεία και προσευχή. )
Η ανθρώπινη φωνή είναι βασικό στοιχείο της Τελετουργίας μιας και αποκαλύπτει μια λεπτή φόρμα ύπαρξης και κάνει "ενεργειακά διάφανη" τη παρουσία των δρώντων οι οποίοι στοχεύουν στην δημιουργία μιας ιδιαίτερης και εύθραυστης ενέργειας.
Ενα ακόμα στόχος είναι η συμμετοχή των παρόντων σε κάτι "ανείπωτο" αλλά την ίδια στιγμή ζωτικό. Η παρουσίαση διαρκεί 40 λεπτά και διεξάγετε με λιτά μέσα.Στη παρουσίαση στο Φεστιβάλ IX Nisville Jazz Theatre Festival θα πάρει μέρος κα ένας ηθοποιός από την Σερβία όπου κατά την διάρκεια της πα΄ραστασης θα διαβάζει το κείμενο στα Σέρβικα
Η παράσταση στοχεύει οι δρώντες και οι συμμετέχοντες να έρθουν σε ουσιαστική βαθιά επαφή μεταξύ τους καθώς και να αναπτυχθεί μια θρησκευτική ενέργεια.
